4月24日凌晨，静谧的夜晚被嘈杂的朋友圈给吵醒，午夜时分，一群由《复仇者联盟4：终局之战》带领的有志青年正在参与的一个宇宙级别的“大事件”，据粗略估算，有超300万影迷熬夜尝鲜观看了这部影片。
4月24日是所有漫威迷们的盛大节日，作为2019年好莱坞第一大片，该片从预售开始就接连刷新票房纪录。到目前为止，《复仇者联盟4》零点场票房1.88亿元，预售票房7.3亿，超过零点场票房的纪录保持者《速8》的6270万，整整翻了一倍票房不止，成为影史首部中美预售同时破亿美元的电影。
之所以影迷们宁可自备睡袋也要必看零点场，不仅是因为情怀，也是因为害怕被剧透，要知道“防火防盗防剧透”已经成为所有影迷的“呼声”，导演罗素兄弟为此不停地写信恳求大家不要剧透，而中国观众也很配合，看过零点场的观众虽然难以抑制内心的激动纷纷晒出各种照片和感受，但更多只是表达对“复联”的不舍之情，没有对于剧情“多嘴多舌”。
由于零点场聚集的是死忠粉，所以观影氛围非常好，泪水、笑声、掌声、尖叫声贯穿全场，影片的口碑也不低，目前MTC评分78 分，豆瓣9.2。全片181分钟，其中剧情部分169分钟，正片结束后是4分钟漫威十年人物介绍，然后是8分钟演职员表。影片中有导演和斯坦·李的客串，但片尾无彩蛋。
影迷们对这部影片的“执念”深重，一方面是因为这是漫威超级英雄十年4部曲的“终结篇”，另一方面这是已逝“漫威之父”斯坦·李客串的最后一部漫威电影，很多漫威迷要向他致敬。而对于影片一往情深的，还有众位主创同样如此，电影之前在洛杉矶举行了首映礼，演员们也纷纷发表感慨。“美国队长”克里斯·埃文斯说：“看电影的时候我哭了大概6次。”“黑寡妇”斯嘉丽·约翰逊说：“过去这10年，谢谢你们，它改变了我的人生。”“绿巨人”马克·鲁法洛说：“这是一辈子一次的旅程，我的复仇者兄弟姐妹们，非常爱你们。”“雷神”克里斯·海姆斯沃斯说自己哭了不止6次，“这次机会改变了我们每个人的人生，不可思议，我爱你们每一个人。”“钢铁侠”小罗伯特·唐尼说：“我们还有很多派对要参加，所以现在要说的只有：我们爱你们。”
令影迷们欣慰的是，《复仇者联盟》系列落幕，但是漫威宇宙仍会继续扩张，迪士尼表示将会在《复仇者联盟4：终局之战》上映后推出3部超级英雄剧集，其中包含《幻视与红女巫》《冬兵与猎鹰》，还有呼声最高《洛基》。而且片中的演员一个不换，都是电影的原班人马。
漫威电影给我们带来的启示
电影里，人们的敌人是灭霸，但是现实中又是什么导致了我们正在失去一切呢？或许是我们的野心、欲望，也或许仅仅是工作本身，是加班，是资本……总之，这些堕落的英雄们所展现的生活，正是我们现实的生活状态。
但问题在于我们沉浸于这种状态中，是否还会思考，是否还会想起人存在的意义。当我们把“勤奋”简单地等同于加班或者过劳的时候；当我们千年的媳妇熬成婆，用曾经的老板压榨我们的方式去压榨后继者的时候，我们是否还会有一种基于人性的反省、厌恶乃至挣扎？
当人们进入到工业社会以后，到今天，社会已经为高科技和所谓的“理性”统治着、同化着，从而走向异化，原本自然的人、感性的人，正在逐渐地消失。神话、宗教、艺术、历史……这些构******类文化的因素越来越消融、瓦解。尽管我们总是在说文化的多样性，但不得不承认的是，我们正在失去以人为本的“多样性”。
显然《复联》把让我们失去“多样性”、失去“人本”、失去生活和思考的诸多力量，LOGO化为一个具体的形象：灭霸。也正是借助灭霸和他的“响指”，激发我们不得不把我们所存在的现实与******进行比较，或者说导演所呈现的正是我们现在失去的世界。
影片首先重构的是人与科学的关系，而中间的介质是艺术思维。英雄们能够回到过去，这是驾驭量子力学的结果——事实上并不是英雄们驾驭，而是导演驾驭。罗素兄弟借助剧中人架构了自己的时空观和量子力学观，不管这种观点是否正确，只要******需要就可以了。这自然是艺术的思维方式，在这个世界里，逻辑是为人服务的。
此外，重构的是人与人的关系，例如钢铁侠和他的父亲、雷神和他的母亲，等等。
最后，导演所重构的或者说所找回来的是情感、神话、哲学、宗教等这些构******类文化的要素，物化为代表时间、力量、现实、灵魂、空间的宝石。
而这些重构后的力量最终打败了灭霸。应当说，导演并没有丑化灭霸，甚至于对这个形象是冷静、包容的。因为灭霸所代表的不是具体的人，也不是简单的丑恶人性，而是一种势，一种绝对权力，是一种“客观存在”的视觉表达。
坦率地说，灭霸的存在是具有合理性的，它的出发点是为了绝对的存在，而不是人类本身，这也是导演并没有过多丑化它的原因，并始终强调灭霸的“使命”。导演对灭霸的处理，其实蕴含着这样的一种思维：判断不同立场的标准只有一个，即从人本位的角度出发。
事实上，我们生活中的灭霸是存在的，但我们生活中有多少人可以成为“超级英雄”呢？
发表评论:
◎欢迎参与讨论，请在这里发表您的看法、交流您的观点。